Карим Рашид – один из немногих

Карим Рашид – Он один из немногих дизайнеров, о которых можно сказать, что они создают культу­ру.

Хотя «дизайнер» – это всего лишь ярлык, его интересы гораздо шире. прагма­тик и фантазер, он сочетает в себе таланты художника, писателя, преподавателя и диджея. Каримом Рашид придумывает мебель для самых крупных мебельных компаний, посуду и лампы – для самых известных производителей, а еще бутылки, драгоценности, часы, чайники, игрушки. Он оформляет рестораны и гостиницы, создает интерьеры магазинов и студии известнейших телеканалов. Полуегиптянин-полуангличанин, он постоянно колесит по миру и считает паспорт «всего лишь бумажкой». Он ничего не боится и ни на кого не оглядывается. Он многолик, как и его творения. Он -Карим Рашид, человек-бренд. И он – гость Латвии.

Руки, украшенные татуировка­ми (говорят, по числу стран, где ему доводилось работать, на самом деле лет с 35 он просто каждый год делает новую), и длинные паль­цы с тяжелыми перстнями, – вот что сразу бросается в глаза при встрече с Каримом Рашидом. Ловишь себя на мысли, что через эти руки прошли отели, банки, мусорные кор­зины, пылесосы, женские туфли, книги, диджейские пульты… Он -весь в белом, почему-то без традици­онного розового пиджака. Хотя нака­нуне явил себя Юрмале в голубом. Это он так экспериментирует.

Мир не черного цвета

Когда в 1990-х он начал занимать­ся дизайном компьютеров и техники, то понял, что белый – это цвет бесконечности и, соответственно, бесконечных возможностей, а также источник положительной энергии. В 2000 году на официальном заседа­нии десяти архитекторов Карим Ра­шид оказался в белом костюме среди девяти человек, полностью одетых в черное. С тех пор принял решение выделяться всегда – двенадцать лет носил белый с розовым, называя это со­четание не девичьим, а чувственным.

В этом году решил продолжить эк­сперименты с цветом и взялся за го­лубой. Карим  Рашид считает, что одежда и ее цвет оказывают огромное влияние на самочувствие и настроение хозяи­на. Когда человек выделяется из тол­пы, он чувствует себя более свобод­ным. А чем больше свободы чувству­ет творец, тем больше он может дать публике. Красивые слова, самобыт­ная философия… На деле же все на­много проще: когда заказчик видит дизайнера, он должен четко пред­ставлять себе, каким будет результат их совместного творчества. Своим внешним видом Карим Рашид сооб­щает миру, что его работы — это, в сущности, его портрет.

Большое видится на расстоянии

Но даже предупрежденный заказ­чик в конце может оказаться и недо­вольным, и неудовлетворенным. Та­кое в практике Рашида бывало неод­нократно, поэтому критика воспри­нимается им как должное. Известен случай с бутиком для Джорджо Армани. Карим Рашид тог­да предложил следующее: в магазине нет никаких одежды и мебели —только голые стены-экраны. На экра­нах маршируют манекенщицы. Потенциального покупателя сканируют и, как в компьютерной игре, вирту­альным образом примеряют на него понравившуюся одежду Примерку при желании можно продолжить у себя дома, получив диск с програм­мой. Армани не соглашался на пу­стой магазин и хотел повесить там хотя бы немного одежды, но дизай­нер не уступал. Так и не договорились. Опыт работы Карима Рашида с британским производителем зажи­галок Ronson — хороший пример то­го, как общаются производители с дизайнерами. Компания была по­чти разорена, и сотрудничество с Ка­римом было призвано повысить пре­стиж марки. Ronson заказал 12 проек­тов, а Карим предложил 38, а также взял на себя ребрендинг Тем не ме­нее, Ronson запустил в производство только зажигалки, а другие идеи Ра­шида были отложены в долгий ящик Он думает, что испугал их.

В 2001 году Карим Рашид выпустил в свет свою первую книгу —1 want но change the world („Я хочу изменить мир”), где в доступной форме попытался донести до читателя свою философию. В той книге он много говорил о будущих изменениях в мире, рассказывал о воз­можности персонифицировать любой объект, от стула до автомаши­ны, настаивал, что речь должна всегда идти о человеке, а не о толпе. С тех пор прошло 12 лет. Рашид признается, что его философия за это время претерпела некоторые изменения. Сегодня дизайн и произ­водство уже неотделимы, равно как искусство и технологии. В усло­виях роботизированного производства не может быть ничего ориги­нального. 6 будущем идеи окончательно пустятся в свободный полет и лишатся авторства. Карим  Рашид уверен: через пятнадцать лет созданный им дизайн люди не будут считать футуристическим. Многие из тех вещей, которыми мы пользуемся сейчас, в свое время были револю­ционными и радикальными, а сегодня мир просто невозможно пред­ставить без них.

Разработка дизайна упаковки для шампуней по заказу Procter&Gamble. Долгая и трудная работа, требующая огромных затрат сил, нервов, денег. А когда в итоге они решили оста­вить старый вариант упаковки, он не возмущался. Он реально оценивает рынок и свои идеи, он понимает, что малей­ший его промах сразу же скажется на числе потребителей. Но у спокой­ствия есть и оборотная сторона — за его работу всегда очень хорошо платят.

На сегодня Карим Рашид — са­мый продаваемый дизайнер в мире. Обычно стандартная доля расходов на дизайн составляет примерно 3% от общих производственных затрат, но преимущество Рашида в том, что он не просто создает дизайн, его имя  делает вещам еще большую рекламу, чем их эстетическая ценность. Правда, сам Карим Рашид говорит, что он не интересуется деньгами, что его больше волнует реальное воплощение его замыслов. Ему интересно посмотреть, что он может дать человечеству, пока жив. Он воспринимает себя скорее художником, чем закоренелым промышленным дизайнером, и все из-за странного внутреннего драйва – создавать в этом мире что-нибудь оригиналь­ное. Наверно, это правда, ведь известны случаи, когда дизайнер рабо­тал бесплатно, ради, так сказать, раз­нообразия.

Его эстетика очень проста – за­быть о стиле и думать об удобстве. Он ненавидит классику, он хочет привнести в физический мир то же наслаждение, которое человек полу­чает в мире виртуальном. Для этого нужно обязательно использовать но­вейшие технологии – это одна из ключевых идей дизайнера. Каждая вещь или решение должны быть удобными, дешевыми и высокотех­нологичными. Карим Рашид равнодушен к анти­квариату, считает, что история хоро­ша в музее или в библиотеке, но не в жилом доме. Для него не существует понятия «вечные ценности», так как в современном мире постоянство по­теряло свой вес, а ему на смену при­шли легкость и нематериальность. 80% всех денег не существует, пото­му что этому миру уже не нужны деньги в их физическом выражении. И зачем людям паспорт, если у каж­дого есть уникальная сетчатка глаз и отпечатки пальцев?

Прошлого нет! Есть только миг и будущее

По мнению Карима Рашида, люди слишком долго живут прошлым и чересчур часто ссылаются на устаревшие стили, манеры поведения, традиции. Лично его всегда интере­совала исключительно современная жизнь. Поэтому его окружают только новые вещи, как правило, не старше пяти лет (единственное исключение, по его собственному признанию, —система Ваng & Olufsen 1976 года), и вего жизни действует философия «складывать, вычитая»: при покупке новой пары носков сразу же выбра­сывается пара старых, покупается но­вое кресло — старое выбрасывается. И так во всем!

Традиции, элементы культуры, ритуалы не вечны, им на смену при­ходят новые формы и проявления. Многие люди празднуют Рождество, день благодарения, день летнего солнцестояния, хотя никто уже не помнит истории этих праздников и не осознает их истинного значения. Получается, это ритуал ради ритуа­ла. Китч. Человек должен постоянно эволюционировать, что-то создавать, ос вободиться от прошлого, так как прошлое — это бремя, и оно не позво­ляет людям быть объективными. Вот жизненная установка Карима Ра­шида. Он родился в Египте — стране с древнейшей историей, а когда через 44 года вернулся туда с лекциями, спросил у египтян, глядя на пирами­ды: «Что вы делали последние 4 ты­сячи лет?» Один из его базовых тези­сов — нельзя с уважением относить­ся к стране, которая живет за счет до­стижений древности, не предлагая миру ничего нового.

Своим студентам Карим Рашид говорит так: «Если я сейчас сконструирую что-либо и погребу это под землей, а в 3000 году кто-то это раскопает, то он узнает много нового о нашем вре­мени и цивилизации в целом. Если я сегодня закопаю айпад или айфон — следующие поколения могут уз­нать о нашем времени много нового. Если я сделаю копию стула конца 20­го века и закопаю его — человек 3000 года придет в замешательство и ничего не сможет сказать о 2012-м. Я свято верю в то, что предметы ди­зайна сохраняют в себе дух момента, в котором мы живем»

Разрушитель роскоши. Одень дорогой

Зачем люди окружают себя огром­ным количеством вещей, недоумева­ет Карим Рашид, неужели они над­еются жить вечно? Это в древности цари и фараоны требовали, чтобы вместе с их мертвыми телами в гроб­ницах и курганах замуровывали дра­гоценности, посуду, оружие. Они ве­рили в свое бессмертие. Однако нико­му еще вещи бессмертия не дарова­ли, поэтому нет смысла привязываться к ним — никто ниче­го с собой не заберет. Одна из запове­дей дизайнера гласит: «Здесь и сей­час — вот все, что у нас есть».

Ничего не может быть глупее ро­скоши ради роскоши. Обручальное кольцо должно быть из силикона, по­тому что золото не имеет никакой ре­альной ценности. Спортивные маши­ны не надо покупать, потому что они пожирают страшно много топлива и созданы не для города, а для гоноч­ной трассы. Нельзя строить так, как строят сегодня в Арабских Эмиратах – на поверхности блеск, престиж, люкс, а внутри – ничего, пустота. Ненужные вещи разрушают планету. Нужно отходить от материальности этого мира, поскольку впереди нас ждет потрясающая эра технологий. На секунду представьте, что вы заходите в гостиничный номер и намного раньше того, как подумаете, удобная ли здесь кровать, вы поинте-ресуетесь, есть ли здесь беспроводной Интернет.

Не люкс. Но поп люкс

Карим Рашид всегда сравнивает дизайн с индустрией музыки. К му­зыке у него особое отношение после того, как в 1976 году он осознал, что у него нет таланта для игры на му­зыкальных инструментах, и около 10 лет проработал диджеем. Для дизайнера создание каждого нового объекта сродни написанию популярной песни: чтобы получился нологии на службу индивидуализа­ции и ндивидуализа­ции массовой продукции, придумать способы удешевить предметы дизай­на, с помощью новых технологий сделать повседневность удобной, удобство – красивым, а красоту -доступной.

В современном мире, где все про­изводят роботы, художники с их лич­ностными переживаниями уже никому не нужны. Представляете, ка­кой стул может создать художник, находящийся в депрессии, если выразит в этом стуле свое эмоциональ­ное состояние?! (А если именно его он и закопает для потомков?!) Дизай­нер создает удобные вещи для совре­менных людей, поэтому дизайнеры нужны всем. Дизайнер – это зерка­ло, которое отражает существующие тенденции. Карим без ложной скромности считает, что человек, однажды пожив­ший в его интерьере, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку. Потому что дизайн от Ка­рима Рашида раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматич­ные вещи, как окно с правильно пада­ющим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная ме­бель, – есть жизненно необходимые вещи. Правда, он прекрасно осознает, что окончательный и всеобщий пере­ход к предложенной им среде обита­ния – это дело будущего. Но, возмож­но, не столь далекого?

 Юрмальское воплощение карима

Не так давно Карим сильно увлек­ся архитектурой. С одной стороны, это вызвано тем, что быть специали­стом в какой-то узкой области, по его мнению, становится нелепым. С дру­гой стороны, эта сфера срочно требует его личного вмешательства, так как традиции в ней давно не менялись, технологии и материалы архаичны, и нынешним мастерам редко удается сделать что-то целостное и органичное. Только в этом году Карим решил поучаствовать в шести проектах по всему миру: в Гарлеме, Уильямсбурге, НьюЙорке, Майами, Тель Авиве и… Ну, конечно! В Юрмале!

И первое, о чем он думает, — это о людях. По мнению непоколебимого функционалиста Рашида, главное — это совсем не внешняя сторона проекта, а его изнанка, точнее внутренность. Для Карима проект в Юрмале (но­сящий, кстати, его имя — Кадо Karim) своего рода вызов. Он полагает, что в Латвии уникальная природа, чуде­сные ландшафты, сосны, запах моря — эту красоту хочется сохранить. Но местная архитектура — буйная смесь всевозможных стилей и направле­ний: модерн чередуется с постмодер­низмом, разбавляется классикой. Вот это как раз требует немедленного ис­правления. Исправить ситуацию и призван «Подарок от Карима» (садеаих — по-французски «подарок»). Архитектором уникального жило­го комплекса из трех зданий (21 квартира) стал другой выдающийся творец, латвийский — Андис Силис, а Карим Рашид приглашен в качестве плани-ровщика и оформителя апартаментов. Проект он считает весьма прогрессив¬ным и вдохновляющим, поэтому и со-гласился предоставить в распоряже-ние заказчиков свое имя.

Сам дизайнер еще до конца не знает, чем наполнит свой первый балтийский проект. Но одно можно заявить с уверенностью — Карим Рашид любит создавать плавные, обтекаемые вещи. Это даже не стиль, это стремление к психологическому комфорту и мягкости. Мир меняется, и очень скоро уже не будет иметь значения, где вы живете, на каком языке говорите, важно будет просто общаться друг с другом, понимать друг друга. И мир будет без единого острого угла и без единого шва. Абсолютная гармония!